张馨予“棉袄”印花拖长裙摆亮相红毯
最近，“红绿大花棉袄”火得一塌糊涂，从张馨予身着此服踏上第68届戛纳电影节红毯开始，圈里圈外热议不断，吐槽声声，说土的、喊翠花的、调侃是东北炕头大花被面的……而最大的赢家，有人说或许应该是这件战袍的设计师胡社光。前几日各种花棉袄恶搞造型蹿红网络，胡社光也在朋友圈转发，“造价不高，工期不长，一件礼服最终能达到轰动世界的效果，这是时尚吗？我觉得这就是时尚。”
力挺好友张馨予“想到会火，但没想到这么火。”
事实上，让东北大棉袄走出国门的想法，胡社光一早就有，此前也预料过会引起反响，“本来计划今年9月参加世博会做一场秀，没想到戛纳的插曲来了，就先做了这件大棉袄礼服。”在荷兰生活25年，胡社光没少给参加戛纳电影节的女星设计礼服，“张馨予原本想借胡社光设计其他礼服，“这是她第一次走戛纳红毯，就是应该做回自己，她爱玩，我也爱玩，我们就玩一把。”大棉袄不仅促成了二人的合作，更让他们就此成为好友，张馨予对大棉袄的诠释胡社光表示相当满意，“我觉得很美，她穿着中国元素的礼服在戛纳红毯如此自信地走过，我觉得比哪个人都牛，这种勇气应该延续下去不是吗？”胡社光知道从张馨予走戛纳红毯开始，微博上对大花棉袄就骂声一片，不过他几乎没怎么看，“不想看，我觉得那是浪费时间，我也不知道那些人是谁。”近来网上频现花棉袄的各种神级PS，“张馨予的花棉袄鱼尾裙那么美，他们说把床单裹在身上，恶搞图层出不穷，倒是挺好玩的，也有人开始夸我了，甚至不少之前骂我的人看见这个也说好。”近些年设计界从建筑、服饰到饮食大刮“中国风”，胡社光感觉比起国内对欧美设计师的趋之若鹜，外国艺人、名流对中国元素服饰倒是愈加情有独钟，他笑言自己之前基本“都是为老外服务”，终于能凭借中国元素帮中国艺人走上舞台的时候，大家反而不是特别支持，“但是，没那么支持，我也火了不是吗？所以我还是要谢谢他们。”所以说还是利大于弊？“当然了，要不然您怎么会打电话给我呢？”
一件“花棉袄”费时两天面料不过几百元
早在今年3月份的中国国际时装周秋冬发布会上，王德顺老爷子为胡社光“东北大棉袄”开启序幕的走秀已经引起不少关注。至于戛纳红毯，胡社光坦言，每个踏上国际舞台的人多少都会有所谓的“私心”，“毕竟对艺人、对设计师来说这是一个很好的平台。”虽然都是老祖宗留下来的传统符号，但在胡社光看来，东北大棉袄和其他中国风元素之间还是存在差异，“东北大棉袄不是非遗项目，不是龙袍、瓷器、兵马俑，它更接地气，人人都知道，人人都可以有发言权，一旦出现在国际舞台，大家肯定会提出自己的意见、想法，有争议我觉得也挺正常的。”有网友扒出其他女星的棉袄装造型和张馨予做对比，胡社光也对巩俐的棉袄装扮赞许有加，“巩俐自有她的范儿在那，不过我今年的这个设计跟那件完全两个概念。”有人质疑这件礼服的面料，有人指责服装本身的设计剪裁，有人讽刺其低廉的造价丢人，胡社光自有坚持：“真正有本事的人能用最少的钱达到最高的利益，这才叫牛。”
他透露，大花棉袄用料是正宗的中国棉布，每米超不过10块钱，一件礼服的面料也不过几百块钱，费时两天完成全部手工制作，“但是红毯报道有写我这条礼服用的什么材料，花了多少个小时，镶了几千万个钻，多少个人辛辛苦苦做出来的……对不起，我拼的是设计，不是这些。”“我用这么点钱，两天的工期，一条礼服，直到走上红毯也不过五天时间，最终能达到轰动世界的效果，国内外谈论、效仿的都是大棉袄，商业化的影响力也达到了，这是时尚吗？我觉得这就是时尚。”“设计理念不好，就算做了两千万个小时但礼服又重又难看，难道会因为贵就好吗？”在胡社光心目中，设计师和裁缝的区别也正在于此，“就说大花棉袄的设计，很多加拿大、美国的朋友给我发信息说：在戛纳红毯上看到大棉袄，让我想家了。这话听起来什么感觉？一件衣服能引发这样的情感，我觉得是用钱买不来的，几千万也买不来那种想家的温馨温暖的感觉。”
为Lady Gaga设计表演服“大棉袄系列已经结束了”
曾为荷兰女王设计礼服将近12年，是荷兰皇室御用晚装礼服设计师，查理王子结婚时六国女王礼服也都出自其手，跟Lady Gaga合作过将近一年半的时间……胡社光在国外工作生活的二十多年时间里，已是不少国际巨星、政要名流的礼服设计师。“Lady Gaga我给她设计表演服多一点，每次都疯狂得不得了，有多嗨玩多嗨。”“嘎嘎小姐”穿衣向来走怪异疯癫“雷神”风，没少遭人诟病，“不吐槽她能火到今天吗？时尚圈、演艺圈总是需要新鲜血液，特立独行，其实只要开心就好。”
婚纱、礼服、成衣……胡社光一路累积了不少作品，“成衣我也做了20年，直到今时今日才可以天马行空去玩的。”从事服装设计行业25年让他明白：服装设计师之所以要不停往前走，是因为一旦停留在某个点，总有一天会被人从头顶上踩过去，“昙花一现不靠谱，没可能拿一样东西风光一辈子，对于我们来说，每天每月每年都要找新的挑战。”“很多人都以为我只会做棉袄。”而对于他来说，大棉袄系列在今年其实已经结束了，“每年两个系列，每个系列主题都不同，回国到现在六个系列反响基本都还不错，我对自己很满意，做这些设计主要是为了让自己快乐，不是别人夸我才快乐。”
每个主题都能产生一定的影响、引发共鸣或回应，无论夸赞还是质疑，胡社光认为那就是成功，“最起码我还有颗爱国心。”他之所以回国发展也是为了更多地将中国元素发扬出去，“很多中国元素我都很喜欢，所以还会接着做下去，比如民族的、接地气的东西。”在设计上“啃老”他直言未尝不可，但原封不动地照搬则毫无意义，“很多非物质文化遗产根本没有延续下去，只能存在于古代或是停留在过去的那个时代，是因为我们没能赋予它新的血液、新的精神，让老一代美的东西结合一些现代新流行元素，在这方面我想做一些尝试。”以大花棉袄礼服为例，胡社光这件礼服的裁剪完全运用的是欧美裁剪方式，只保留了花色图案、纯棉面料的传统元素，“要弄成旗袍才真土爆了。”
