今年，13岁的《乡村爱情》系列，证明了这种长寿并非偶然。如同莫言的高密县、沈从文的湘西、马尔克斯的马孔多和福克纳的约克纳帕塔法一样，每个地域都凝聚着独特的情感与文化。《乡村爱情》将故事定位在象牙山村这个典型场景，成为向观众传播东北文化的重要载体。
对于当地的观众，《乡爱》是挥之不去的浓厚乡情。而对于域外的观众，开心一笑的同时也拉近了与《乡爱》的心理距离。最终将对农村的疏离与鄙夷，转换成了对幽默自洽的理解与共鸣。
一个有趣的现象是：在被电视台“抛弃”，“拥抱”互联网后，类似《乡村爱情》、《我爱我家》、《闲人马大姐》、《炊事班的故事》这样地域风格明显的古早剧，适应性比任何剧种都强。在90后的支撑下，表情包与鬼畜视频齐飞，社交感与生活化融合。老剧超越了自身的时空限制，在新兴解读与新传播方式中得到年轻世代的追捧。
卿本佳人，奈何高糊！一旦高清修复，90后们即从弃剧变成追剧，老剧便如枯木逢春。在优酷这次发布的高清经典消费报告里，这一点也体现的非常显著。修复前，70%的用户在一分钟内弃剧，但随着高清化，近半年里，已有上亿网友人均每天追剧1小时。不可思议的是像《还珠格格1》这样的经典在高清后，观看人数同比增长了172.4%，播放时长同比增长了187%，超过800万小时。
我们过去一直念叨“35岁现象”，一到这个年纪就会难以适应新环境，陷入定式思维，走入怀旧情绪。然而到了90后，这个门槛似乎集体性的提前了。作为电视黄金时代成长起来的一代，他们不约而同地选择了“刷老片”的怀旧方式。追忆过去最好的方式，无疑就是活动的复刻与情感的再体验。老剧自然而然地成了这种仪式与情感的双重载体，成为了勾连两个时空的桥梁。
高清修复：数字匠心怀旧生态
只在2019年，我们就见证了《开国大典》《盗马贼》《海上钢琴师》的“4K归来”。尤其是出品于1989年的《开国大典》，以HF60格/秒的高帧率、4KDCI调色、5.1环绕声的全新版本再登大荧幕，观影感受极佳。
在这修复的24万帧画面中，我们收获的不仅是“高清”体验，更是一份数字化的匠心，优酷的老片修复也是如此，特别是对国剧精品的拯救。
在国产剧的黄金10年（2000-2010年）中爆发了大量精品，《大宅门》《士兵突击》《蜗居》等都是现象级作品。但在当年，从拍摄、制作到传输、播放，电视剧生产可支持的清晰度最高只能达到360P标清，与如今的播放制式和高清观看需求不再匹配，这种客观现实让好片陷入到“丑拒”的窘境，制约了大量经典内容的传播。
随着优酷运用AI、超分等加持数字化修复的速度和效率，大量国剧精品的“共同毛病”获得飞跃式的系统化处理。《士兵突击》《历史的天空》《炊事班的故事》大批国剧从高糊变高清，观看人数和播放时长大增。而在对金庸经典的修复中，优酷将这些更古早的老剧作为有生命有个性的“活文物”看待，追求“修旧如旧”。像《天龙八部》黄日华版这些90年代的老片由于拍摄设备原因，当年的整体画质呈现出黄昏色泽，优酷在修复中保留了这种“年代滤镜”，从而更能唤起金庸武俠迷的情怀。
值得一提的是，优酷的高清经典专区不是单线性的怀旧，而是构建怀旧生态。精心策划的分类，让用户可以一目了然地选择。为了满足多样性的观剧体验，还针对设计了“爸妈爱看片单”和“军人抗战片单”。在专区合流的怀旧用户，得到了各取所需的“分流”。
影人金曲名场面齐聚，则达成了一揽子怀旧的用户体验。影人栏目顺藤摸瓜，满足“因人爱剧”的用户需求，周润发、张曼玉、周星驰等人一键看全所有作品；金曲栏目唤醒耳朵记忆，因为一首歌，铭记一部戏；影史名场面，无论是周润发在《赌神》里的帅气逆转，还是迪卡普里奥在《盗梦空间》的造梦场面，都可在短时间内一睹高光时刻。
对于文化产品来说，最大的价值就是不断被一代又一代年轻人观看。唯有跨越代际的传播，才能更好的传递它的内核与能量。古代编者收集散佚书籍，和今天优酷高清修复老剧，有着相同的社会价值。最好的保存不是陈列展览，而是更新最棒的载体介质，活化最佳的传播方式。
针对老片修复，国家层面自2007年起拨款超3亿，用于“国家电影数字化工程”。《渔光曲》《林海雪原》《骆驼祥子》等老电影，得以重新耀目；平台层面，优酷在2017年启动“高清修复计划”，《西游记》《还珠格格》《士兵突击》等经典剧目，得以高清唤醒。
殊途同归的背后，是经典保护的国家力量与新兴力量的汇合。经典值得流传，优酷的修复工程体现了文化自觉与传承责任。也许对于后人，今天修复的一部老剧，也会成为文物般的宝贵存在。
